杨帆被安排在了这一轮第一位出场。
这个倒不是节目组给他搞什么特殊待遇。
甚至对于这种比赛来说，第一个出场还是比较吃亏的情况。
四个人轮流演唱，等到最后一位的舞台结束，如果第一位的表现没有达到碾压另外三人的程度，是很有可能被现场观众“忘记”掉的，在最后投票的时候就会吃亏了。
杨帆再自信，他也没有自信到觉得自己能碾压另外三人。
另外三位能晋级的学员，包括唐小甜在内，都是歌喉非常棒的学员。
他们能走到现在，不是像杨帆这样靠创作才华的，他们靠的就是一副可以征服观众的嗓音、歌喉。
而这种现场表演，嗓音和歌喉的优势可是非常大的。
在这方面比不过另外三人的杨帆，第一个出场其实是有点吃亏了。
这也就是节目组特别安排的“小花招”，尽量让杨帆不被导师直接挑选晋级，继续参与后两轮的比拼。
虽然说，节目组可以直接让姜澜卿不选杨帆，选择其他人直接当选头名轮空下一轮比拼。
但是这样做是最简单粗暴的行为，很容易让观众觉得不对劲。
而让杨帆第一个出场演唱，不管杨帆表现多好，等到后续三位学员唱完后，观众多多少少都会对杨帆的舞台有些“遗忘”。
原本很完美的表现，也会被后面三人的发挥给驱散不少好印象。
这就是专业做综艺节目的各位编导们，心领神会的小窍门。
运用好这些窍门，在大多数时候，都能让节目组编导们“掌握”和“调动”观众的情绪，让观众跟着“剧本”走。
这可比直接搞黑幕来的效果好多了。
因此，就在节目组的“特殊对待”之下，杨帆成为了第一轮第一位上台竞演的学员。
从工作人员手上接过话筒，杨帆再次登上了那条熟悉的登神长阶，走上了舞台。
现场的500位观众，99家媒体媒体评审团，在看到杨帆的瞬间，就爆发出了激烈的欢呼声。
“大家好，我是杨帆。”杨帆笑容满面的挥手回应。
与上一次录制相比，这次杨帆是真的感受到什么叫“火”了。
上次录制的时候，第二期节目都还没播，现场到场的观众全都不认识他。
就算后来第二轮表演的时候，观众听过《我还年轻》后，不少都被杨帆征服了，但是情况和现在也不一样。
今天到场的500位观众中，有将近三分之一都是杨帆的粉丝！
而且都是很有背景的粉丝。
他们通过家里亲戚、朋友等各种关系，从东方卫视这边搞到了录制现场的门票，成为了第一批能听到杨帆新歌的人，而且还是现场！
可以说台下这一两百位杨帆的粉丝，绝对是他目前所有粉丝里，最核心，同时也是最有钱有势的一批！
别以为有钱有背景的人就不追星了。
恰恰相反，有钱有势的家庭中的年轻人，还更加酷爱追星！
因为普通人家的孩子追星也很难见到偶像，但是他们只要想，是真的能轻易见到偶像的！
这种好处，更能让他们乐于追逐明星！
“杨帆加油！！”
“杨帆我爱你！！！”
“唱新歌！唱新歌！”
坐在前排一水年轻靓丽的小姑娘，冲着杨帆就不断尖叫，狂热的不行。
这场面让杨帆在心里都暗叹不已。
怪不得到第三轮的时候，节目组就不搞现场观众投票了。
就这架势，要真还像第二轮那样让现场观众投票，那别管杨帆唱的好不好，绝对稳拿第一名了。
“谢谢大家。”
杨帆含蓄的颔首感谢了一下，抬起头与四位导师对视一眼。
没有什么多余的发言，也不需要卖惨。
抿了抿嘴，杨帆开口说道：“一首我的原创歌曲《爸爸妈妈》，送给大家。”
“也送给我的父母。”
随着杨帆的话音一落，低沉的钢琴声就响了起来，舞台上的灯光也变成了蓝色的。
听着充满了抒情气息的前奏旋律，坐在媒体评审席中的不少评审，心中立马有了数。
这是一首芭乐歌曲。
bad曲风，也就是抒情叙事风格的音乐。
这是一种兴起于欧美，但是却在亚洲地区被发扬光大的现代流行音乐风格。
芭乐歌曲的特点，就是慢速、抒情、叙事，这刚好契合亚洲人的音乐审美。
所以，从上世纪七八十年代开始，日韩、东南亚、的流行乐坛就开始涌现出了大量的精品芭乐歌曲。
华语乐坛也从八九十年代大量涌现出了芭乐音乐，并且在21世纪几乎成为了华语乐坛中流砥柱的音乐风格，甚至大部分歌王、歌后们的代表作，清一色的都是芭乐音乐。
但是因为华语乐坛的芭乐情歌越来越多，不知道从什么时候开始，“芭乐”在华语乐坛就成了过街老鼠。
似乎一个歌手只要出芭乐风格的情歌，就是一种拾人牙慧、偷懒、口水歌、商业化的代名词。
一度搞得华语乐坛的歌手们谈芭乐色变，听众们也是谈起芭乐就各种嘲讽。
所以，当杨帆的竞演歌曲前奏才刚刚响起，其他观众都还没有什么感觉呢，自认为专业的媒体媒体评审团成员们，不少人就都皱起了眉头。
之前杨帆唱的三首歌，可都不是芭乐情歌，这也是他们看好杨帆，觉得华语乐坛需要杨帆的原因。
华语乐坛真不缺一个会写芭乐情歌的人，十首华语新歌里，七首都是芭乐情歌。
台上的杨帆，自然是猜得到现场评审们在听到这首歌后会是什么表现，但是他丝毫无所谓。
平静抒情的前奏不长，杨帆的歌声很快就响了起来。
“我曾经很想知道，同样的话要说多少次才好。”
“那些再三强调的老套，长大了才知道是不是需要。”
“很少主动拥抱，就算为了自豪。”
“腼腆的笑，要强而又低调。”
杨帆半闭着眼睛，就这么安安静静的站在舞台中央，捧着话筒。
充满叙事感的歌词，从他的嘴中饱含感情的唱出。
其实，这首歌一开始杨帆没打算选择参加竞演的。
他知道，自己之所以能够在这个舞台上走到现在，就是因为他在这个舞台上唱的歌，和其他选手比起来，别具一格。
其他的选手唱的大部分都是华语乐坛经典的歌曲。
而华语乐坛的经典歌曲，其实大部分都逃不过“情歌”二字。
能够考验唱功技巧的，也恰恰都是一些抒情的芭乐情歌。
在大部分学员唱的都是抒情歌的情况下，杨帆的《人生浪费指南》《我还年轻》《找自己》就显得非常特别了。
这三首歌都没有谈到什么情情爱爱，唱的是理想，唱的是对现状的不满，唱的是境遇。
现在杨帆带来了一首和其他学员差不多的“芭乐情歌”，一下子就将他最大的优势给抹去了。
这确实不是一个好的选择，向来理智的他不应该这么做。
但是，当时在接到爸爸的一通电话后，杨帆就做出了这么一个不理智的决定。
他迫切的希望，在电视机那头的父亲，能够理解他，支持他。
在这种情况下，这首歌就是他最想要唱的。
“还是一样，太多理所应当让人觉得平常。”
“不算太小的房，冬暖夏凉的那间放着我的床。”
“歌颂这种平凡，一两句唱不完。”
明明一点都不煽情的、实实在在的歌词，从杨帆的嘴里唱出后，却让不少现场的观众都红了眼眶。
500位观众中，大部分都是年轻人。
而和杨帆同一批的这些年轻人们，他们那代人的父母都是腼腆的、不擅于表达爱。
杨帆朴实无华的歌词中所描述的，正是大家这一代人在家庭生活中，感受到的，父母那含蓄、腼腆，平凡但是又很真挚的爱。
抒情抒情，能够唱到心里的才叫抒情。
“爸爸妈妈给我的不少不多。
“足够我在这年代奔波，足够我生活。”
“年少的轻狂不能用来挥霍。”
“也曾像朋友一样和我诉说。”
“爸爸妈妈总说经历的坎坷，是度过青春的快乐。”
“这时候这个季节，又想起了这首歌。”
杨帆闭上了双眼，全神贯注的投入了所有的感情在歌声之中。
不只是父母不善于表达爱，他其实也不是很善于表达爱的孩子。
所以他选择将感情写成歌。
在写这首歌的时候，杨帆将自己平常与父母之间相处的点滴小事，平凡的日常全部都汇聚在了歌词中。
他不懂得怎么表达自己对父母的爱，但是作为一个音乐人，他能够做到的，就是用音乐代替话语声。
每一句歌词，似在抒情，实则在回忆那些随岁月渐淡的家庭过往，把平日里不敢对父母所说、所做、所认为的情感都表达的淋淋尽致。
充满了感情的歌声，响彻在整个录影棚内。
现场的观众们，表情从一开始的随意，到后面的认真，再到渐渐共鸣。
他们的耳朵里听着的是歌，脑子里面翻转的却是故事，是自己的故事。
这就是抒情叙事曲，或者说芭乐歌曲的魅力。
这首歌听着是一首歌曲，但实际上却是在表达歌手的故事跟情。
而听者在听的时候，感受到的是自己的故事与情。
从而触及每一个听众内心最柔弱之处，与之共鸣，感同身受。
一首好的抒情歌曲，能够引发万千听众的心灵共振。
“爸爸妈妈给我的不少不多。
“足够我在这年代奔波，足够我生活。”
“年少的轻狂不能用来挥霍。”
“也曾像朋友一样和我诉说。”
“爸爸妈妈总说经历的坎坷，是度过青春的快乐。”
“这时候这个季节，又想起了这首歌。”
杨帆在台上唱着歌。
观众们在台下动着情。